S. JOSÉ OPERÁRIO PROTETOR DO TRABALHADOR

S. José operário, protetor dos trabalhadores, em 1 de Maio


José é um personagem célebre do Novo Testamento bíblico, marido da mãe de Jesus Cristo. Segundo a tradição cristã, nasceu em Belém da Judeia, no século I a.C., era pertencente à tribo de Judá e descendente do rei Davi de Israel. No catolicismo, ele é considerado um santo e chamado de São José.
Segundo a tradição, José foi designado por Deus para se casar com a jovem Maria, mãe de Jesus, que era uma das consagradas do Templo de Jerusalém, e passou a morar com ela e sua família em Nazaré, uma localidade da Galileia. Segundo a Bíblia, era carpinteiro de profissão, ofício que teria ensinado seu filho.
São José é um dos santos mais populares da Igreja Católica, tendo sido proclamado "protetor da Igreja Católica Romana"; por seu ofício, "padroeiro dos trabalhadores" e, pela fidelidade a sua esposa, como "padroeiro das famílias", sendo também padroeiro de muitas igrejas e lugares do mundo.

POEMA AO TRABALHADOR

tìtulo: trabalhadores do campo
Técnica: óleo sobre tela
Inspiração: Van Gogh
Local: Escola de Pintura de Fuentes de Oñoro (Espanha)

POEMA AO TRABALHADOR

Trabalhador,

O teu dia internacional
De Maio, é o primeiro
e, num belo ideal
deve ser bem ordeiro!

Trabalhador,

Lutas por um trabalho digno
Consagrado na Constituição.
Deus te proteja nessa vida
Com toda a estimação!

Trabalhador,

Deves desempenhar
com amor e dedicação
a tua nobre profissão
com gosto, a trabalhar.

Trabalhador,

Mereces condições de trabalho
para mais justiça e dignidade
mas cumpre bem os deveres
para nos direitos haver igualdade.

Trabalhador,

Parabéns, pelo teu dia!
Aproveita esse prazer
com muita alegria
nesse dia de lazer!

Gracinda Tavares Dias

1.º DOMINGO DE MAIO, DIA DA MÃE poema

Nossa Senhora com o seu amado Filho
Saquinhos com terços

À   MÃE

Maio, mais um dia da Mãe

 no 1.º domingo é festejado.

Ela é o nosso melhor bem

isso deve ser bem lembrado!

 

Mãe,

O teu nome é doce

És pessoa bem querida!

fosse em que dia fosse,

mereces por toda a vida!

 

Mãe,

Neste dia especial

mereces uma homenagem

mas, em todos os dias, afinal

louvaremos a tua coragem.

 

Mãe,

Sem ti, não poderíamos existir

devemos-te toda a nossa vida

e, que em todo o nosso porvir

jamais sejas esquecida!

 

Mãe,

Com uma rosa e um beijo,

te dou os parabéns, neste dia!

saúde e amor eu te desejo

e, também muita alegria!

 

Gracinda Tavares Dias

 

MUSEU DA CORTIÇA DE PORTALEGRE

O tarro transportava a comida do pastor, que trabalhava de sol a sol. A comida confeccionada logo de manhã (à hora do almoço), era guardada dentro do tarro para retemperar as forças à hora do jantar (ao meio dia). A vida do pastor era dura e a alimentação do pastor era parca, quase sempre à base de pão. A maior parte das vezes a refeição transportada era constituída por migas, cozinhadas com pão duro, pois é sabido que: “Pão mole depressa se engole” e “A pão duro, dente agudo”, bem como “Antes pão duro que figo maduro” e “É bom o pão duro, quando não há nenhum”. De resto: “Tudo com pão, faz o homem são”.

Fundação Robinson em Portalegre

 Recentemente foi criada a Fundação Robinson, que "pretende manter os 7 hectares que possui e usá-los para acolher as instituições culturais da cidade desde o teatro ao rancho folclórico, manter a memória coletiva, preservar e mostrar o seu riquíssimo património arqueológico, único no mundo".

Atualmente é possível visitar o museu da cortiça de Portalegre, integrado no emblemático local da fábrica, que procura salvaguardar a sua memória contendo documentos, máquinas e produtos desde a sua fundação. Não deixem de o visitar!

 

CASA MUSEU JOSÉ RÉGIO DE PORTALEGRE

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Museu José Régio

 HISTORIAL

A Casa-Museu José Régio em Portalegre foi instalada naquela que foi a habitação de José Régio durante 34 anos.

Quando José Régio foi colocado no Liceu Mouzinho da Silveira, em Portalegre, na casa funcionava uma pensão, onde se hospedou.

Data dos finais do século XVII e terá sido um anexo do convento de S. Brás, do qual ainda existem alguns vestígios, nomeadamente da capela. Também serviu como quartel-general aquando das guerras peninsulares e muito mais tarde pensão 21.

  José Régio alugou um humilde quarto e à medida que a necessidade de espaço aumentava com a ampliação constante da sua colecção, ia alugando as outras dependências da casa, até que se transformou em hóspede único.

Em 1965 vende a sua colecção à Câmara Municipal de Portalegre com a condição desta adquirir a casa, restaurar e transformar em Museu. Ficaria com o usufruto e só à sua morte este passaria para a Câmara. Tal não aconteceu, pois José Régio morre a 22 de Dezembro de 1969 e o Museu só veio a abrir a 23 de Maio de 1971.

COLECÇÕES

As colecções estão distribuídas por 17 salas de exposição permanente e por uma sala de reservas, em dois pisos.

COLECÇÕES EXPOSTAS:

- escultura

- pintura

- faiança

- mobiliário

- metais

- têxteis

- registos

RESERVA:

- escultura

- faiança

- numismática/medalhística

- registos

- trabalhos pastoris (marcadores de pão e bolos, cornas, polvorinhos, chavelhas e colheres)

- Ferros forjados

Além deste espólio, a Casa-Museu possui um variado acervo literário dividido entre a própria casa, as reservas e o centro de estudos.

Este espólio resultou do gosto, de José Régio, pelas antiguidades pelo coleccionismo que segundo diz, nasceu-lhe cedo por influência do seu avô. Mas foi no Alentejo que se ampliou e desenvolveu. A região era fértil e rapidamente se espalhou que havia um professor de Liceu que gostava e comprava coisas velhas. Começou por ser um passatempo, uma mania, mas depressa se transforma numa actividade regular, num vício.

Compra, vende e troca. Tinha épocas. A dos pratos: os "ratinhos" - uma faiança popular de Coimbra, trazida por migrantes que vinham ceifar ao Alentejo e no final das fegas os trocavam por roupas e tecidos, os de Estremoz, de Miragaia, de Fervença...

Os estanhos, os cobres, e na cozinha os ferros forjados e outras curiosidades do artesanato alentejano - marcadores de pão e bolos, as pintadeiras, dedeiras ou canudos e os trabalhos em chifre como as cornas e os polvorinhos.

E não podemos deixar de referir a colecção de arte sacra. Os Cristos, a sua grande colecção, nas mais diversas apresentações e representações são, essencialmente, em madeira e de arte popular. Feitos por quem tinha um certo jeito, faziam parte do enxoval das noivas, em tempos idos no Alentejo!

 

MUSEU DA TAPEÇARIA DE PORTALEGRE

É um museu, projetado pelo gabinete de arquitetura Arquiespaço - Arquitetura e Planeamento, lda. da autoria do arq. Fernando Sequeira Mendes, especificamente dedicado à apresentação, conservação e estudo de uma parcela fundamental do património artístico nacional representado pelas Tapeçarias de Portalegre. Para a sua constituição foi imprescindível o apoio do Instituto Português de Museus e a colaboração da Manufactura de Tapeçarias de Portalegre, que contribuiu, para a constituição do museu, com o depósito de um conjunto significativo de colecções.
Ao atribuir ao Museu de Tapeçarias de Portalegre o nome de Guy Fino pretendeu-se prestar a justa homenagem ao homem que definitivamente integrou Portugal na lista dos grandes produtores internacionais de Tapeçaria.
Guy Fino tinha um profundo conhecimento da Indústria de Lanifícios que, aliado a uma enorme capacidade de captação de artistas para a experiência da tapeçaria moderna, foi um dado precioso no desenvolvimento do projecto das Tapeçarias de Portalegre. Essa tarefa terá sido facilitada, certamente, pelas possibilidades plásticas decorrentes do desenvolvimento do ponto de Portalegre, criado por Manuel do Carmo Peixeiro, que confere a estas tapeçarias extraordinária capacidade de expressão e uma total fiabilidade na interpretação do desenho. Manuel do Carmo Peixeiro foi aliás outra das figuras preponderantes na fase inicial desta indústria/arte, pois que, para além de "inventor" do ponto, trabalhou muito com os irmãos Fino, e com Guy Fino em particular, nos contactos iniciais com artistas no âmbito da produção das primeiras tapeçarias, projecto a que dedicou sempre uma enorme dedicação e interesse, mesmo após ter deixado de participar na sociedade que lançou o projecto.
O Museu dispõe, para além das áreas de exposição permanente, de uma Galeria de Exposições Temporárias e de um Auditório com capacidade para 150 pessoas. A Cafetaria, o Foyer e o Jardim são espaços complementares de fruição pública, com capacidade de adaptação a diversas actividades de carácter lúdico e cultural.
O Museu da Tapeçaria de Portalegre, para além da sua componente histórica, é acima de tudo um Museu de arte contemporânea, constituído a partir de uma colecção base, que vai crescendo e acompanhando os movimentos artísticos contemporâneos que continuam a exprimir-se na Tapeçaria.

 Exposição
O Museu encontra-se dividido em dois núcleos distintos; no primeiro, correspondente ao piso térreo, apresenta-se a componente histórica relativa à Manufactura de Tapeçarias de Portalegre bem como os processos técnicos de execução da tapeçaria de Portalegre, enquanto que o segundo núcleo, no piso 1, é dedicado á apresentação exclusiva de obras de tapeçaria, tentando seguir, tanto quanto possível, uma linha cronológica que acompanha o desenvolvimento desta arte, desde o seu nascimento em Portalegre, em finais dos anos 40 do século XX, até à actualidade.
Assim, podem ser vistas obras de uma grande variedade de autores, nacionais e estrangeiros que têm feito tapeçaria em Portalegre, de entre os quais destacamos Almada Negreiros, Guilherme Camarinha, Maria Keil, Júlio Pomar, Vieira da Silva, Maria Velez, Costa Pinheiro, Sá Nogueira, Lurdes de Castro, Eduardo Nery, Menez, Graça Morais, José de Guimarães ou ainda Jean Lurçat e Le Corbusier, entre muitos outros.
O número de artistas envolvidos na tapeçaria de Portalegre levou-nos a optar por um programa museológico que obedece à necessidade de circulação das obras. Daí que a colecção de tapeçarias não seja uma colecção permanente podendo o público encontrar sempre novos motivos de interesse em cada visita ao museu.

SAUDADES

A nova fonte da minha aldeia1

Sinto muitas saudades do local
Onde brincava em criança
Era um tempo, deveras ideal
que nunca me sai da lembrança.

A nova fonte da minha aldeia!

Está linda, de verdade
Não me canso de a contemplar
Sentindo sempre saudade
e servindo para me alegrar!

GTD


SAUDADES

Diz a lenda que o termo foi cunhado na época dos Descobrimentos portugueses e do Brasil colónia, quando esteve muito presente para definir a solidão dos portugueses numa terra estranha, longe de entes queridos. Define, pois, a melancolia causada pela lembrança; a mágoa que se sente pela ausência ou desaparecimento de pessoas, coisas, estados ou ações. Provém do latim "solitáte", solidão.
Uma visão mais especifista aponta que o termo saudade advém de solitude e saudar, onde quem sofre é o que fica à esperar o retorno de quem partiu, e não o indivíduo que se foi, o qual nutriria nostalgia.

Saudade é uma das palavras mais presentes na poesia de amor da língua portuguesa e também na música popular. "Saudade", só conhecida em galego e português, descreve a mistura dos sentimentos de perda, falta, distância e amor. A palavra vem do latim "solitas, solitatis" (solidão), na forma arcaica de "soedade, soidade e suidade" e sob influência de "saúde" e "saudar".
No Brasil, o dia da saudade é comemorado oficialmente em 30 de janeiro retamente ligada à tradição marítima lusitana.

HISTÓRIA DO DIA DAS MENTIRAS

Carnaval do Miguel no colégio em 2013, com 8anos, no 3.º ano

DIA DAS MENTIRAS


Há muitas explicações para o 1.º de abril se ter transformado no dia da mentira, também conhecido como dia das mentiras, dia das petas, dia dos tolos (de abril) ou dia dos bobos. Uma delas diz que a brincadeira  surgiu em França . Desde o começo do século XVI, o Ano Novo era festejado no dia 25 de março , data que marcava a chegada da primavera . As festas duravam uma semana e terminavam no dia 1 de abril.
Em 1564, depois da adoção do calendário gregoriano, o rei Carlos IX de França determinou que o ano novo seria comemorado no dia 1 de janeiro. Alguns franceses resistiram à mudança e continuaram a seguir o calendário antigo, pelo qual o ano iniciaria em 1 de abril. Gozadores passaram então a ridicularizá-los, a enviar presentes esquisitos e convites para festas que não existiam.
Em países de língua inglesa o dia da mentira costuma ser conhecido como "Dia dos Tolos (de abril)"; na Itália e na França ele é chamado, literalmente "peixe de abril".
No Brasil, o primeiro de abril começou a ser difundido em Minas Gerais, onde circulou A Mentira, um periódico de vida efémera, lançado em 1º de abril de 1828, com a notícia do falecimento de Dom Pedro, desmentida no dia seguinte. A Mentira saiu pela última vez em 14 de setembro de 1849, convocando todos os credores para um acerto de contas no dia 1º de abril do ano seguinte, dando como referência um local inexistente.

DIFERENÇA ENTRE POESIA E POEMA

Título: girassol
Técnica: Pintura no gesso
GTD

Um poema é uma obra literária geralmente apresentada em versos e estrofes (ainda que possa existir prosa poética, assim designada pelo uso de temas específicos e de figuras de estilo próprias da poesia). Efetivamente, existe uma diferença entre poesia e poema. Segundo vários autores, o poema é um objeto literário com existência material concreta, a poesia tem um carácter imaterial e transcendente.
Fortemente relacionado com a música, beleza e arte, o poema tem as suas raízes históricas nas letras de acompanhamento de peças musicais. Até a Idade Média, os poemas eram cantados. Só depois o texto foi separado do acompanhamento musical. Tal como na música, o ritmo tem uma grande importância.
Um poema também faz parte de um sarau (reuniões em casas particulares para expressar artes, canções, poemas, poesias etc).

• Poema: obra em verso em que há poesia.

• Poesia: Caráter do que emociona, toca a sensibilidade. Sugerir emoções por meio de uma linguagem.

 História

Na Grécia Antiga o poema foi a forma predominante de literatura. Os três gêneros (lírico, dramático e épico) eram escritos em forma de poesia. A narrativa, entretanto, foi tomando importância, ficando a poesia mais relacionada com o gênero lírico.
A poesia tinha uma forma fixa: seus versos eram metrificados, isto é, observavam os acentos, a contagem silábica, o ritmo e as rimas. A contagem silábica dos versos foi sempre muito valorizada até o início do século XX quando a obra que não se encaixasse nas normas de metrificação não era considerada poesia. Isto mudou com a influência do Modernismo- movimento cultural, surgido na Europa que buscava ruptura com o classicismo. Atualmente o ritmo dos versos foi liberado e temos os chamados "versos livres" que não seguem nenhuma métrica.

 

DIA MUNDIAL DA VOZ EM 16 DE ABRIL DE 2013

Homenagem à voz da minha Professora do 1.º ciclo da Ensino Básico, na Antiga Escola da Chaveira.
Esse belo local é, agora utilizada para fins culturais, onde as nossas vozes se fazem ouvir para conviver, ensinar e aprender.

 

Hoje é o Dia Mundial da voz
Devemos festejar e admirar
As vozes que são importantes
para todos nós.
A voz é para estimar.
 
A voz,
precisa rastreio
para ver se tudo está bem
e, por este meio
saberemos o que convém.
 
A voz,
é deveras imprescendível
... para ser menosprezada
Sobretudo, pelos  profissionais
que vivem dela,
deve ser bem tratada.

A voz!
É precisa para comunicar
e para animar!

e, sem ela como viver?
a voz é dinâmica
Não a elevemos demasiado
para a proteger.
 
A voz,
para cantores
para professores
e outros comunicadores
que vivem apenas
da sua voz
é maravilhosa

e bem harmoniosa!

A voz,

para mais a cuidar

é necessário

beber muita água

  para hidratar a voz
 Usar o microfone
para proteger
a sua bela voz
 não fumar
para evitar
a doença da voz

Proteger as cordas vocais

evitando o frio

e outras coisas mais.

 

G.T.D.

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LINDA MENSAGEM PARA REFLETIR

Ponte Romana na Sertã

MENSAGEM   LINDA!

William Shakespeare, dizia:
Sinto-me sempre feliz, sabes porquê? Porque não espero nada de ninguém. Esperar dói sempre.

* Os problemas não são eternos, sempre têm solução, o único que não se resolve é a morte.

*Não permitas que ninguém te insulte, te humilhe e te baixe a auto-estima. Os gritos são a arma dos cobardes, dos que não têm razão.

*Encontraremos sempre gente que te queira culpar dos seus fracassos e cada um tem o que merece.
Guarda as boas recordações para os maus momentos e escuta...
Aponta a vida a dizer o que sentes, a sentir o que vales, a sonhar o que queiras e a saber que te sobra em ter o que tens.

* Há que ser forte e levantar-se dos obstáculos que nos põem na vida para nos avisarem que depois de um túnel escuro e cheio de solidão, vêm coisas muito boas.
"Não há mal que por bem não vença"

*Por isso, disfruta a vida, porque ela é muito curta, por isso, ama-a, sê feliz e sorri sempre, vive intensamente para ti e por ti.
Recorda:
- Antes de discutir, respira.
- Antes de falar, escuta.
- Antes de criticar, examina-te.
- Antes de escrever, pensa.
- Antes de ferir, sente.
- Antes de render-te, tenta.
- Antes de morrer, VIVE...!!

*A melhor relação não é aquela que une pessoas perfeitas, mas aquela em que cada indivíduo aprende a viver com os defeitos dos outros e a admirar as suas qualidades.

*Quem não valoriza o que tem, algum dia lamentar-se-á por tê-lo perdido e quem faz mal, algum dia receberá o merecido.
Se queres ser feliz, faz feliz alguém, se queres receber, dá um pouco de ti, rodeia-te de pessoas boas e sê uma delas.

*Recorda que, às vezes, de quem menos esperas é quem te fará viver boas experiências!
Nunca arruines o teu presente por um passado que não tem futuro.

* Uma pessoa forte sabe como manter a sua vida em ordem. Mesmo com lágrimas nos olhos, sabe dizer com um sorriso que está bem. Uma pessoa nunca sabe o que vai suceder e, é bom que nunca o saiba. Se fosse mau não valeria a pena tê-lo vivido. Se tudo fosse como te gostaria que fosse e se tudo fosse uma certeza, não serias um homem, serias uma máquina.

* Deus é bom, viveu as tuas tristezas e disse que os tempos difíceis passaram.




 

LIVRO DE UM CONTERRÂNEO PARA LER E DIVULGAR



Autógrafo no livro do autor:
João Matias Beija Flor


Obrigada por tão linda dedicatória!

Irei ler este livro com interesse e direi as minhas impressões, mas pela observação geral
nota-se  que deve valer a pena, dedicar algum tempo à  sua leitura.

JANTAR ANUAL DE DOIS GRUPOS DE ESCOLAS EM INTERCÃMBIO

Amigas de Fãs de Voluntariado e Artesanato

Os lindos trabalhos

neste grupo animado

que nos vários atalhos

onde têm  caminhado

A todos têm encantado

por tão bela união

e habilidade demonstrada

como uma bela canção

que alegra o coração

ao longo da  grande estrada!

O nosso jantar anual,

de intercãmbio cultural

de duas escolas unidas

com as amigas queridas

tem sido bem gratificante

Não só pela animação

que a todos encante

trabalhando com dedicação!